他們說：看《愛樂之城》，總讓人想起初戀。

人浮于事的時代，一切事物總會染上風月的味道。然而，吳彤卻不以為然：音樂的本質，與風月無關，而是人類靈魂最深處的悸動，是亙古綿長的回音。身為音樂人，吳彤走了一條少有人走的路：北京滿清貴族音樂世家笙樂器第四代傳承人、前輪回樂隊的主唱、曾應邀為電影導演王家衛的電影《東邪西毒》終極版重新配樂、國內首個榮獲格萊美獎的音樂人…這些記載得上的璀璨和耀眼，是吳彤對音樂的執念。這份執念，也讓他走出了一條少有人知的路，一條通向民族音樂的路，一條與傳統對話的路…

他的名字，和“梧桐”音似。“亭亭南軒外，貞干修且直。廣葉結青陰，繁花連素色。天資韶雅性，不愧知音識。”說的是梧桐，也是吳彤。

天資韶雅性，不愧知音識。為了尋找笙樂器最開始的模樣，吳彤啟程，赴千里之外尋覓彝族知音，拋開少年家風月的情歌，尋找雕刻在中華骨髓中，隱沒于山野之外、高川之間、流水之源的民樂。于是乎，就有了音樂電影的另一種打開方式——《路隨心定》紀錄電影，對音樂的赤誠是真實的，對音樂的信仰是存在的。

如果說，因為對嗩吶的熱愛和傳承，有了《百鳥朝鳳》;

那么，因為對笙樂器的追尋和繼承，有了《路隨心定》。

如果說，《愛樂之城》是對音樂之美、音樂之魅的演繹;

那么，《路隨心定》是對音樂之真，音樂之源的探索和記錄。

音樂是傳統文化流淌在人間的詩。祖輩們采集了自然的聲音、人類情感的顫動，從而形成了音樂。壯族有隔山相對的山歌，彝族有傳承五千年的笙樂，內蒙有獨特的馬頭琴…當都市的耳朵被呼嘯而來的流行音樂、歐美音樂、電子音樂所充斥沉醉時，我們以為民族音樂成了過去式，或是教科書上死氣沉沉的故事。然而，在那些少有人知的角落，民族音樂像一種隱秘而偉大的語言，在祖孫之間流淌，在人與自然之間流淌。

當彝族少年小非對著山野唱古音之歌時，整個山野都是他的情緒和力量，連吳彤都大為震撼。這是小非從爺爺——一個彝族笙樂器手作人里學來的古音古調。傳統音樂的基因并非已然消弭，而是傳承到了新一代身上，也許你還沒發現，但這必然存在。小非是對傳統感興趣同時又喜歡Justin Bieber的年輕一代，他唱的歌讓傳統更有時代感，不管未來小非要選擇怎樣的音樂道路，都將遵從他的內心與熱愛，用他自己的方式讓更多的人聽到他的心聲、來了解彝族的歷史文化。

當各個民族的音樂少年歡聚一堂，在吳彤的指導之下舉辦了一場當地的小型音樂會，一場亙古綿長、古音新唱的音之逆旅徐徐拉開，所有人都為之動容。正如吳彤所言：“音樂的快樂滋養著這片土地上的每一個人。”輕攏慢捻抹復挑之間，盡顯音樂之魅，千回百轉低吟淺唱之間，盡顯傳統之精深。這些熱愛音樂的孩子，他們的舞臺不應該僅僅是這大山深處，被動地等待時代的接受和認可。他們值得更多的掌聲和更大的舞臺，在自己的夢想之路上堅定的走下去。

“音樂，是我看向傳統的一扇窗，看世界的一條路，看自己內心的一面鏡子。”透過傳統音樂這扇窗，這條路，這面鏡子，他抓住了三個字——愛快樂。這是尋音之旅中，彝族笙樂器大師的音樂信念，也是吳彤告訴山里的孩子，音樂的奧義。

情歌太小，適合兒女情長時聽;

搖滾太噪，適合釋放自我時聽;

電音太嫩，適合聚眾玩樂時聽;

民族音樂太經典，適合找尋自我時聽。

它是更深層的快樂，讓人聽見自然的味道，聽見最原始的快樂。它根植于中華文化5千年，早已與中華兒女同聲同氣，即使少有發聲，一旦謀面，則相見恨晚。用納蘭容若的“別有根芽，不是人間富貴花”來形容傳統音樂最貼切。它有著炎黃子孫特有的堅忍，融入了祖輩先輩面朝黃土背朝天的堅韌，在如今一片浮華之中，依然能抓住山野里的生機和營養，不疾不徐地舒展枝丫。

吳彤也看到了傳統音樂的這一面，凝練了千百年的人聲和人生，都付諸于或高或低、或多或寡、或粗或細的樂音之中。每當深山跫音響起，每當那細膩綿長的笙樂響起，一條長而無盡的路徐徐鋪開，《路隨心定》的主旨也就躍然而現：

路，隨心定，是從都市到云南的千里尋音，這是吳彤走出來的一條道路;

路，隨心定，是扎根大山專做樂器的代代傳承，這是彝族爺爺走出來的一條路;

路，隨心定，是即使困窘也放聲唱的古音新唱，這是大山兒童走出來的一條路。

路，隨心定，是一場旅行，這場旅行中的起點是從心里出發，去尋找生命中更多的空間，生活中更多的可能，和更有價值的自我。

這更是場精神之旅，他將行囊，樂器以及期待裝在了后備箱，將城市甩在了身后。

吳彤選擇與奧迪A6 Avant一路前行，因為它是無可爭議的旅行夢想之車。

不凡的遠方，

不凡的精神，

不凡的選擇，

這樣的組合注定將是一次不凡之旅!

心在哪里,路就在哪里。