10月27日，中國原創芭蕾舞劇《花木蘭》將在海峽文化藝術中心登臺。在巡演中贏得好口碑的足尖上的“花木蘭”魅力在哪？它與迪士尼真人電影版和國產動畫版的“花木蘭”有何區別？25日，舞劇的3位主演現身文儒坊，與福州觀眾面對面交流，講述舞劇背后的故事。

用芭蕾的語言

重讀《木蘭辭》

芭蕾舞劇《花木蘭》由遼寧芭蕾舞團原創。敖定雯、王占峰、常斯諾3位主演昨日在交流中談到，這是中國首次將花木蘭這個題材搬上芭蕾舞臺。而它的創作，以古老的《木蘭辭》為文學基礎，追尋其原著的經典意義。

從巡演效果來看，《花木蘭》從舞蹈編排到舞美、音樂、服裝、化妝，都做到了讓觀眾在熟悉中找到驚喜。這部舞劇有著大量的打斗場景，因而對舞臺設計有著相當高的要求。俄羅斯著名燈光設計師謝爾蓋·馬逖諾夫為舞劇打造了特別的光影設計。

配樂方面則請來《印象·劉三姐》的音樂總監劉彤進行創作，用民族音樂表現了田園鄉間的清新、沙場大漠的磅礴大氣，同時也很好地表達了各角色的細膩感情，值得觀眾品味。

少談男女情感

專注人物成長

為了能呈現出最美的《花木蘭》，遼寧芭蕾舞團投入了絕對的全明星主演陣容，昨日亮相的3位主演均可算是國內頂尖的年輕芭蕾舞演員。

此前的“花木蘭”電影，對木蘭與軍中兄弟的“情感戲”著墨不少。同樣是這個問題，3位主演對于芭蕾舞劇版的《花木蘭》給出了另外一種答案。很顯然，這一版的花木蘭真正是“從軍”去的，重點描繪了木蘭金戈鐵馬、邊塞十年的軍旅生活。木蘭的扮演者敖定雯說，將軍的扮演者王占峰在劇中主要是幫助她成長。王占峰也表示自己的角色是個“鋼鐵直男”，對木蘭一直是純正兄弟情。

全劇的亮點在于有很多的“黑色幽默”，表達輕松歡樂又不失沉重與分量，令觀眾笑中帶淚、拍手稱絕。

福州晚報記者 翁宇民/文 陳暖/攝