漳州布袋木偶戲是由木偶表演、劇目、音樂、木偶制作、服裝、道具、布景等組合而成的一種綜合性藝術，有著淳樸的藝術風格、靈巧的操縱技藝、生動的木偶造型，是中國木偶戲中獨具特色的地方劇種，同時也是閩南地區最具代表性的傳統戲劇劇種之一。2006年，漳州布袋木偶戲表演和布袋木偶頭雕刻，同時被納入首批國家級非物質文化遺產保護名錄。

傳承千年 跨海交流

漳州布袋木偶戲又稱“景戲”“指花戲”“掌中戲”，它“源于晉，成型于唐宋，興于明”。南宋時期，漳州知州朱熹曾頒“勸諭禁戲”文：“約束城市鄉村，不得以禳災祈福為名，斂掠財物，裝弄傀儡。”另外，在明萬歷《漳州府志》中亦有記載：“元夕初十放燈至十六夜止，神祠用鰲山置傀儡搬弄。”文獻資料顯示，在宋代、明代，漳州木偶戲已頗為興盛；到了清末民初，漳州布袋木 偶戲發展到鼎盛時期，各類戲班達到100多個。

新中國成立后，漳州的布袋木偶戲進入了一個全新的發展時期，從劇目種類到演員人才都蓬勃發展，涌現出了楊勝、鄭福來、莊陳華、楊烽、洪惠君等優秀布袋木偶表演藝術家。郭沫若曾題《西江月》贊譽漳州布袋木偶戲：“創造偶人世界，指頭靈活十分；飛禽走獸有表情，何況旦生凈丑，解放以來出國，而今歐美知名，獎章金質有定評，精益再求精進。”

百年來，兩岸布袋木偶戲班在海峽間舟楫往來，有如文化臍帶血脈不斷。1996年底，漳州布袋木偶劇團漂洋過海，到臺灣交流演出。當時臺灣已擁有500多家木偶劇團，但漳州劇團的到來卻引起了當地的轟動。自漳州布袋木偶劇團入島一炮而紅后，閩臺兩地的布袋木偶戲交流迅速升溫，漳州布袋木偶劇團每年要到臺灣表演兩三次。臺灣布袋木偶戲從漳州傳過去后，經過發展演變，引入了更多現代戲中的聲光電效果，朝著霹靂戲、金光戲的方向發展，而漳州的布袋木偶戲則更加注重掌上基本功，力圖塑造更加逼真的人物形象。

指掌技藝 代代相傳

漳州布袋木偶戲歷史悠久，早在明萬歷年間就流傳到東南亞各國和臺灣地區等，流傳至今已是第八代非遺傳承人。從2006年開始，福建相關社區、群體和代表性傳承人圍繞培養傳承人的主要目標，制定了2008年至2020年“福建木偶戲后繼人才培養計劃”，該計劃于2012年入選聯合國教科文組織非物質文化遺產優秀名冊。漳州布袋木偶戲第七代省級非遺傳承人陳黎暉就是福建木偶戲后繼人才培養計劃的受益者，他12歲起學習木偶戲，至今已有30多年。在傳承路上，讓陳黎暉印象深刻的是，2019年他深入美國民間開展11天的“草根之旅”。其間，他到訪了馬里蘭州7個縣的學校、社區，進行了30余場木偶表演，與3000多名學生、教師、普通民眾交流，讓不同年齡層的美國民眾感受到了中國傳統藝術的魅力。

把木偶操縱得隨心所欲、得心應手，國家級非物質文化遺產傳承人莊陳華當首屈一指。現年80歲的莊陳華是陳黎暉的老師，因對木偶藝術的熱愛，年僅14歲的他考入了福建龍溪藝術學校木偶班，師從藝術大師楊勝，畢業后分配在漳州市木偶劇團，與大師一道創造了眾多的人物角色。他主演過幾十部布袋木偶劇，其代表作《大名府》《搶親》《賣馬鬧府》等作品常年盛演，并在《掌上藝術》《八仙過海》《擒魔傳》等幾十部木偶影視劇中擔任主要角色，以其高超技藝、惟妙惟肖、出神入化的木偶表演技藝，贏得國內外廣大觀眾的喜愛和贊揚。

創新演繹 走向國際

“以木為偶，以偶做戲”，歷經歲月更迭，漳州布袋木偶戲在新時代以交流融合為基，迸發更多文化魅力。2021年，“世界藝術家體驗”再次邀請漳州市布袋木偶傳承保護中心赴美交流演出。為了克服疫情的影響，經過多方協調，陳黎暉為美國馬里蘭州的學生進行了第一場線上講座，反響熱烈。

“在布袋木偶戲演出時，表演者用手指和手掌來控制木偶，使它做出類似于人物的動作，再加上表演者與木偶行為相一致的唱詞和道白，使得布袋木偶的表演惟妙惟肖。”陳黎暉娓娓道來，向美國青少年介紹了布袋木偶戲的歷史、服裝造型、制作過程。他還帶著馬里蘭州的美國青少年以“云游”方式參觀了漳州市布袋木偶傳承保護中心館藏的特色布袋木偶、生旦凈末丑、《西游記》取經師徒四人以及一些中國傳統人物形象。目前，這樣的“云演出”“云交流”已經舉辦12場，參與的美國民眾累計有4000多人，他們中既有高中生，也有幼兒園的孩童。中國駐美國大使館向漳州市委、市政府發函，對系列活動的成功舉辦表示感謝。美國波多馬克學校組織的問卷顯示，活動“獲得所有學生喜愛，100%的學生表示希望加深對中國文化的理解認知”，學生們更期盼未來能有機會訪問漳州，拜訪“漳州朋友”。（賀鑫磊）