泉州創作者通過主題深耕、形式創新、傳播升級三重發力，讓童謠、茶技等本土非遺通過繪本走向國際

繪本為媒 閩南文化連接世界

核心提示

在泉州，紅磚古厝、騎樓老街、童謠俗語，都是流淌千年的文化基因。近年來，后浪出版公司創始人、安溪籍鄉賢吳興元，菲律賓歸僑吳少鵬，黎明職業大學學子等創作者與團隊，以繪本為載體，用多元創意激活傳統文化，讓方言、民俗、茶文化等元素走出古籍與街巷，在當代創作中煥發新生、連接世界。

深耕本土主題 讓童年記憶在全球共情

本土主題的創意核心，是捕捉最具煙火氣的文化符號，將集體記憶轉化為可視化故事。創作者們不約而同地聚焦閩南童謠這一文化載體，因為它不僅是方言的活化石，更是幾代泉州人的童年印記。

吳少鵬受美國童謠繪本啟發，選中閩南人耳熟能詳的《天烏烏》，突破傳統歌詞的簡單圖解，重構出“天、地、人、神祇、動物”共生的東方童話世界。他將“落雨”與泉州民俗“娶親”創意結合，用紅色雨傘組成迎親隊伍，把烏云想象成海龍王娶親的儀仗，讓彎彎曲曲的云朵成為愛情路上的迂回象征，海陸空動物組成接親團，最終以人類女孩作為新娘收尾，既保留童謠的童趣，又融入閩南婚俗的熱鬧與人情味。黎明職業大學的“00后”團隊則精選《月娘月光光》等5首童謠，覆蓋美食、農耕、民俗、生活四大主題，每首截取4—8句核心內容，以短小精悍的體例適配不同受眾，讓童謠成為承載閩南生活場景的微型窗口。

除了童謠，泉州的建筑與生活風情也成為主題創意的重要來源。吳少鵬在中山路的雨中漫步時，從“南國多雨天，騎樓可避風”的俗語中獲得靈感，創作《盛開在中山路的小時光》系列，將騎樓的窗臺、雕花廊柱、老招牌與行人避雨的場景定格，捕捉古城“和樂且閑”的生活質感。他還將視角延伸至木偶戲、古早味美食等場景，《去看一場木偶戲》細致描繪從搭臺到演繹的全流程，《泉州古早味》聚焦牽動鄉愁的味覺記憶，讓建筑、民俗、美食這些碎片化的文化符號，通過繪本串聯成完整的古城人文圖景。

在本土扎根的同時，部分作品還以國際化視角進行主題創意升級，讓地域文化成為全球可共情的敘事。安溪籍出版人吳興元發起的《老虎，別怕》繪本，跳出單純的茶文化介紹，以“成長與陪伴”為核心創意，將鐵觀音制作技藝巧妙融入溫情故事。創作者馬岱姝深入安溪茶山采風一個月，親身參與茶葉采摘、搖青、炒制全流程，最終以華南虎與茶農女兒“美”為主角，通過老虎誤碰搖青機、女孩帶老虎觀察茶芽生長等趣味情節，將曬青、搖青、炭焙等專業技藝轉化為跨越語言的視覺符號。這種創意既展現了安溪茶山的自然之美，又以“人與自然和諧共生”的主題，讓海外讀者在情感共鳴中了解泉州茶文化，實現“以故事傳文化”的傳播目標。

探索多維創作 實現可讀可感“見物思文”

泉州繪本創作的另一大創意亮點，在于打破傳統繪本的單一紙質形式，通過視覺風格的個性化設計、技術手段的創新應用與衍生產品的多元開發，構建“視覺—聽覺—互動”的多維傳播矩陣，讓文化傳播更具感染力與滲透力。

吳少鵬的作品充滿“無問東西，生猛混血”的創意特質，《天烏烏》的插畫兼具童話的奇幻與閩南的厚重，紅色雨傘與灰色烏云形成強烈色彩對比，動物形象夸張靈動，既保留兒童繪本的稚氣，又暗含泉州文化多元雜糅的特質。黎明職業大學團隊則發揮專業優勢，為每首童謠定制專屬繪畫風格：《月娘月光光》以扁平面風格營造靜謐夜色，《正月歌》用厚涂技法展現節慶的熱鬧，同時在所有作品中融入紅磚古厝燕尾脊、傳統服飾紋樣、端午香包等地域符號，讓視覺成為文化識別的第一觸點。在《鄭成功騎馬》花燈裝置中，吳少鵬更將傳統花燈材料與現代光電技術結合，實現靜態繪畫與動態裝置的創意跨界，拓展了繪本的視覺呈現邊界。

技術賦能讓繪本從“可讀”升級為“可感”，是形式創意的重要突破。為解決方言“看得懂、讀不出”的痛點，兩部童謠繪本都引入了“掃碼即聽”的音頻功能。吳少鵬邀請泉州童謠大賽獲獎小朋友錄制《天烏烏》音頻，印在連體明信片上，掃描二維碼即可收聽純正閩南語誦讀；黎大學子團隊則通過原創或AI輔助錄制音頻，嵌入折頁封底，讓讀者在翻閱畫面時同步感受方言的韻律之美。吳少鵬更嘗試用AI工具將《天烏烏》插畫做成動畫短片，即便技術尚不成熟、畫面略顯粗糙，卻恰好契合古城“不完美但有溫度”的特質，這部短片在九一路郵政大廈戶外大屏放映，實現了繪本從紙質到電子、從靜態到動態的延伸。未來，黎大團隊還計劃開發AR互動版本，掃描圖案可觸發閩南建筑3D模型與童謠動畫，進一步強化沉浸式體驗。

衍生產品的創意開發，則讓繪本突破單一傳播載體，融入日常生活場景。黎大學子團隊將5冊折頁裝幀成禮盒，附贈滑軌冰箱貼、徽章、貼紙、掛件等430件衍生品，以“核心作品+附加值產品”的模式，增強讀者的互動感與文化認同，讓繪本從“書架上的書”變成“生活中的物”。吳少鵬則通過多元合作拓展傳播渠道，先將《天烏烏》做成臺歷，配上閩南語注音和背景介紹，后推出帶郵資的連體明信片。這些衍生創意不僅提升了作品的傳播力，更讓文化傳承滲透到日常使用場景中，實現“見物思文”的長效影響。

跨城跨界傳播 場景化展現贏得跨文化認同

泉州繪本創作的創意，最終落地于傳播路徑的精心設計，讓繪本走進與主題匹配的生活場景，實現“在哪里出現，就打動誰”的精準觸達。

吳少鵬將《天烏烏》閩南童謠創作展作為狀元街開街儀式活動的一部分。恰逢春節期間在外泉州人回鄉之際，展覽通過插畫、創作背景、明信片展示與互動研學區，讓歸鄉者在熟悉的街巷中感受童年記憶，不少觀眾感慨“看到作品就感覺回家了”。這種“展覽+街區”的場景融合，讓繪本成為古城文旅的一部分，既活化了街區文化，又讓傳播更具情感溫度。他還計劃將動畫短片帶到馬來西亞的吉隆坡或馬六甲放映，借助“下南洋”的歷史文化紐帶，在海外閩南華僑聚居地打造傳播場景，讓泉州文化通過繪本實現“二次下南洋”。

黎大學子團隊則聚焦文旅與教育場景，將折頁禮盒通過文旅渠道分發，讓兒童與游客在游覽古城時，能通過繪本深入了解閩南文化；同時制作宣傳片與音視頻，通過線上線下結合的方式覆蓋全國，打破地域限制。《幼兒園閩南語繪本》則直接切入幼教場景，將繪本轉化為課程資源，讓方言與文化傳承從童年開始扎根。這些場景化創意，讓繪本不再是孤立的藝術作品，而是成為連接文化與生活的橋梁。

跨界聯動是傳播創意的另一大亮點，通過不同領域的資源整合，放大文化傳播的效應。吳少鵬在漳州舉辦“阿嬤的歌：閩南傳統童謠與現代回響”雙個展，讓泉州文化突破地域邊界，獲得閩南地區的跨城認同。后浪出版公司的跨界創意更為多元，不僅推出《老虎，別怕》英文版、法語版、西班牙語版全球發行，登陸英國亞馬遜等國際平臺，還啟動“后浪全球插畫獎”，以“Time For Tea（茶之時）”為主題，鼓勵全球藝術家挖掘安溪故事。

受眾定位的精準化，讓傳播創意更具針對性。創作者們充分考慮不同群體的需求，進行分層傳播設計：針對兒童受眾，吳少鵬的動畫短片保留“稚氣”風格，黎大團隊設計卡通動畫片段與互動衍生品，讓文化啟蒙充滿趣味；針對青年與外來旅客，黎大團隊增加方言發音注釋，吳少鵬的明信片便于收藏攜帶，讓文化傳播適配快節奏的現代生活；針對海外華僑與國際讀者，《天烏烏》計劃翻譯多語言發行，《老虎，別怕》以全球共鳴的主題降低文化門檻，讓泉州文化既慰藉鄉愁，又獲得跨文化認同。

從主題創意的雙維度拓展，到形式創意的多感官升級，再到傳播創意的場景化滲透，泉州繪本創作者們用畫筆編織出一張文化傳承的網絡。他們的作品讓童謠變成童話，讓建筑變成故事，讓地域文化變成全球語言。這些繪本就像古城的一扇扇窗口，透過靈動的畫面與溫暖的故事，讓泉州的人文底蘊被看見、被聽見、被觸摸、被傳承。（泉州晚報融媒體記者 謝偉端 通訊員 王珺）